SLSF：走出迷宮的孩子正在神遊 – 林宥嘉《神遊》香港場 （BY 老黃瓜）

SLSF：走出迷宮的孩子正在神遊 – 林宥嘉《神遊》香港場
BY 老黃瓜
神的孩子都在跳舞。五月天說。
走出迷宮的孩子正在音樂世界中神遊。林宥嘉是。
和上次的售票巡回演唱會，林宥嘉成長了很多很多，尤其在于自信。
從歌單先說起。
歌單90% 以上都是自己的歌曲，這足以證明對自己的音樂作品的自信， 而且也見證了“林宥嘉”作爲歌手一職，已經有足夠的作品來開純粹屬于自己的演唱會。
歌單中出現“星光”時期的所謂爆紅芭樂歌如《我愛的人》、《你是我的眼》，也同時聽到新歌如《誘》、《思凡》、《Runaway Mama》，對比之下馬上驚呼林宥嘉如何從歌手蛻變成音樂人。更重要的是，無論是對于過去、現在還是未來，林宥嘉似乎都持著一股演唱人該有的自信去表達每一首作品。是一種Revisit，而不再存有懷疑。
演。唱。會。
很多人在演唱會，只有唱。那些在錄音室的刻骨銘心，那些在CD中的感動，到了演唱會現場，基于氣氛，基于各種理由，演唱中的“演”都消失了，只在乎KTV式的大合唱。
林宥嘉不是最能唱的，可是相加了“演”與“唱”後，他的特色馬上突現。不受控的孩子，隨著音樂起伏，在舞台上站著唱、坐著唱、連躺著都能唱。是，如果今天拿出音准來測量，確實不夠精准，但是歌曲本身該有的氛圍已經成功籠罩場館，這已經超越技術性的層面。視覺效果很立體，但都不及那些感動來得更立體。
表演。
和燈泡對話，坐在雲端上的自醉，不按牌理出牌的飙高音，你必須先陶醉在自己的音樂世界，才能真的神遊。生了病，也要吞下鼻涕，其實是否如此也不重要，因爲看到的確實是賣力。對于掌握現場氣氛這件事，林宥嘉越來越有把握。
該有的人情事故，他也懂得用屬于林宥嘉的方式來化解。前面提到Facebook要去加他，而後想起贊助商是騰訊微博，之後說著叫大家都要上去那裏關注他，因爲只有騰訊微博贊助他的演唱會，其他的如新浪微博都可不上，指名道姓完全不遮掩，很林宥嘉。
爲他的Talking 捏一把冷汗，也是很林宥嘉的一件事。

遺憾，難免。
錯過了旗艦場，沒有飄在空中的房子，確實是遺憾。
林宥嘉演唱的穩定性，往往還是得用漸入佳境來形容，也不是辦法。
散場時歌迷瘋狂熱情的Encore，我們也知道沒有歌曲可唱，如果能上個台再鞠躬也很好。我真的佩服香港歌迷的熱情。我去了N個演唱會，場館大燈一開我們都知道，不可能再逆轉，可是他們的熱情卻絲毫不減，甚至被保安/工作人員軟性阻止，一樣照舊。可以更窩心地處理的，因爲這股熱情真的很難得，至少在新加坡很少有。
暫時撤開話題。
來到了大家向往的紅館，我自己也是第一次到演唱會指標地朝聖。或許她沒有小巨蛋的規模，可是音響部分相對集中，包括歌迷的熱情反應，歌手也可以很直接感受。這種相互激發的能量，讓紅館成爲歌手熱愛的場地。目測告訴我，就算你在最後一排，你同樣不會覺得太被冷落。我甚至覺得，小巨蛋雖然很大，可是你真的要讓全場都真的High，要不你節目太精彩，或者全場都是你的死忠歌迷。我，喜歡紅館。我，也明白其迷人之處了。
不是大，就是好。
林宥嘉已經脫離了迷宮時期的青澀，神遊的林宥嘉已經步入了下一階段。
他需要的，是更多更多場次的磨煉，成爲更自在的演唱會高手。這一點，還需要時間，也趕不來，也急不了。
他曾經說，就像很多人去看Coldplay 的演唱會，不一定是Coldplay 的歌迷，可是卻覺得是Coldplay 應該值得一看而買票。他希望自己變成這樣的歌手。
這次，我確實已經聽說好多人買票進場的，並非林宥嘉的死忠支持者，而是抱著“噢，是林宥嘉哦，應該很不錯”的心態買票進場。這，已經是照著林宥嘉的期許前進。
當然歌迷版圖繼續擴展的問題，依舊重要。
因爲在一個地點只能開一場，確實充滿場地變數還有適應問題。
指日可待，接下來的《大小說家》就是關鍵。